MadMax遇上大菠萝,每个废土迷都不该错过无主之地

MadMax遇上大菠萝,每个废土迷都不该错过无主之地

  在《圣经·新约》的最后一章《启示录》(Apocalypse)中,耶稣的门徒约翰以近乎冷酷的记录式笔触,描绘了一个天崩、地裂、海啸、瘟疫大灾难降临的末日世界。虽然说是预言,可直到核武器诞生前人类对于《启示录》中所描绘的内容都没有任何实感,20世纪50年代冷战开始后,这柄悬在全世界人民头顶的“达摩克利斯之剑”终于引发了对于《启示录》中所提到的末世的恐惧和疯狂幻想。   而描绘不屈服的人类在末世中求生和重建文明的“后启示录”题材作品也是从那个时间段开始风靡。50年代的《海滨》《我是传奇》等小说,70年代美国“垮掉的一代”创作的《最后一个人》《疯狂的麦克斯》等电影,结合“朋克”“邪典”“反乌托邦”等多种亚文化元素,其所展现的核心—人类对于命运不屈的抗争,抓住了所有观众读者的眼球。 ▲一人一狗,畅游废土世界   到了1988年,游戏公司EA发行的末世求生题材游戏《废土》(Wasteland),才真正意义上将“废土”从“后启示录题材”中分离出来。《辐射》《狂怒》《地铁》等“废土”游戏依托于90年代末兴起的硬件更新革命,更强的画面表现力带来更优秀的玩家代入感,充斥着亚文化的元素,融入哲学思考的剧本演出,让当时大部分玩家都沉浸在这个“小众圈子”里。   “废土”题材最终成长为游戏界内的巨人。   2009年,由GEARBOX为全球观众献上的《无主之地》更是开辟出了一条融合了未来幻想和末日哲思的全新“废土”之路。在《无主之地》中,你能看到许多“废土”前辈的熟悉元素,也能感受到工作室在全新时代下对于“废土元素”的新诠释,这款刷子游戏中最好的废土流,废土流中最好的刷子游戏,看似毫不费力就登上了玩家心目中“满分神作”的榜单。   为了呈现最美好的废土世界,GEARBOX在背后所做的努力可不仅仅是将废土设定生搬硬套进外星科技那么简单。   作为启示性的作品,废土流的电影和游戏中常常利用暗色、阴郁、粗粝的创伤性画面,包括大量刺激性的视觉元素,以此来引发观众对于过去和现在的灾难的联想。   在潘多拉星上,卡通渲染(Cel Shade)下展现出全新的“概念美术风格”(Concept art style)效果给我们带来非常惊艳感官刺激,只是看渲染中粗线条的大量运用的确有美式漫画的感觉,但无主之地在环境和人物模型上有着更为精细的进行材质叠加效果,使画面观感介于漫画的平面感和现实的立体感。不管是呈现景物还是人物都有比漫画更强烈的视觉冲击,而这种视觉冲击正是玩家看到第一眼就容易爱上无主之地的原因。 ▲材质叠加效果让无主之地的世界更加立体,真实感相比漫画更胜一筹   废土题材的作品中,侧重呈现的是灾难之后幸存下来的人们在荒原上挣扎求生。人甚至动物为了适应全新的环境,生理上和心理上都发生了不同的变异。扭曲畸形的人性、废土求生的压力以及世界新法则的内容,正是“废土”风格的魅力所在。   在无主之地的世界观里,人类科技已经进步到可以进行初步星际探索,掌握了武装资源的几个大型武器公司取代了政府成为了幕后真正的统治者,而被派遣到各个星球上探索的大多数都是罪犯和社会底层的劳工。   因此在几代无主之地中,整个星球空荡无人、建筑破败萧瑟、还能看到几处路面杂草丛生的废弃城镇;白骨成堆、黄沙漫漫的荒漠;因为大气的稀薄,抬头就能看到浩瀚寂静的太空和太空中的巨型卫星兵器;一望无际的冰原和冰原上工作着的大型开采机械。我们可以看到装备精良的士兵不断的驱使着带狗链,衣服破败却打着铆钉的“朋克杂工”进行高强度的工作。   Gearbox通过画面渲染和环境氛围烘托将潘多拉塑造成了一个完美的“太空废土”,而我认为作为废土元素中最为重要的人—角色塑造,才是无主之地能冲击神坛地位的核心。   虽然说一般的废土作品要考虑到其启示性的功能,最终路线发展还是正邪对抗,最后的结局在意料之中。但“当下人类应该怎么样活”的宏大主题本应有更多的选择,于是我们可以看到这些作品中所传达的价值观越来越多地具备了创作者个人倾向。   以无主之地中满大街都是的杂兵“bili”为例,个头矮小、狗链、纹身、铆钉皮衣衣不蔽体的形象给人第一印象就是非常的反传统(朋克),吸点兴奋剂就敢拿着近战武器突脸的形象也给我一种近乎变态的癫狂感。而我觉得这恰好就是Gearbox想表达的,一个普通的罪犯被流放到这个无法逃跑的星球上。在日复一日的压榨和高强度劳动下,现实渐渐在眼前模糊,驱动自己行动的只剩下本能,当人性被兽性所替代,是废土大环境下的必然?亦或者是人类社会在废土中不断重复瓦解—重组—瓦解所造成的悲剧? ▲这游戏的主角是豳醴吗?您好,是的   尽管每个密藏猎人杀的bili连起来绕潘多拉10圈不是问题,它们甚至要遭到自己同伴的迫害,这个最底层的杂兵能作为系列的标志角色并在一代二代前传中都占据游戏封面的C位,我想并不是没有道理。   众生皆苦,作为宣扬浪漫色彩的文艺作品才会需要一个拯救世界的英雄人物登场。英雄主义是废土流作品中不可缺少的部分,但废土流又是非常反英雄主义的。他们带着成为英雄的使命,流浪到无政府的困境中去,其本身却又一个矛盾体,既有想要维护秩序和文明平衡的神性,解决问题的方式却又往往是最野蛮的—杀戮。   无主之地的主角设计就非常遵循废土流的传统,一代主角有前武器公司的士兵罗兰、全宇宙像她这么强的只有6个的魔女莉莉丝、流浪的猎人末底改和他的鸟以及疯起来连自己都打的疯子布兰克。潘多拉的密藏将这几个人聚到一起,从设定上就可以看出Gearbox想要将这些主角的神性弱化到极致,每个人看上去都是一眼不合就要大杀四方的狠角色(事实上他们也是这么做的)。   《无主之地》的剧情发展过程中,对抗各大武器公司的反抗军是我们成立的,能让人在废土上稍微“安居乐业”的避难所也是由我们一点一点组建起来,看似邪道的主角们同其他废土流作品中的英雄相比几乎没有区别,不喜欢承担责任,第一要义是在废土中生存,却因为不可抗力被卷进正邪对抗的旋涡,最终成为一个英雄。 ▲初代4人组的人设就有一种非常废土式的反英雄色彩   废土流游戏发展至今依旧是一个非常火热的游戏类型,玩家已经习惯了小体量的独立游戏通过减弱画面表现,靠文字来营造废土的荒凉;也喜欢《辐射》《无主之地》《地铁》这样靠更华丽的画面直观呈现世界的3A大作。   而“无主之地系列”最新作《无主之地3》,显然是前面讲到所有内容的集大成者和超越者,不论是集合了前面2代加前传所有的人气主角和npc,新的主角们也依然带着“邪气”亦或是更加个性化的射击体验,你可以在游戏中看到类似“网络直播”“人气主播”等与时俱进的新点子,也可以脱离潘多拉,来到更多有意思的星球上探索秘藏。   或许主线的戛然而止让许多玩家感到了一丝遗憾,但在游戏发售后,“突袭马里旺基地”等几个有趣的免费副本依然保持着更新,付费DLC《莫西的帅杰作作战》也保持着系列一贯的恶搞吐槽,爽快射击,星际废土味儿,作为一个承上启下的重启之作,它的这个3确实数的名副其实,《无主之地3》依然非常的“朋克”。   而在3月14日,《无主之地3》终于结束了epic平台的限时独占,登陆了steam平台,而且在预售阶段已经是全版本50%off出售。相信我,每个废土爱好者,都不应该拒绝这样一款能让你在荒凉大地上得到灵魂升华的《无主之地3》。